Choisir sa formation en Graphisme

Le graphisme s’enseigne et s’apprend dans des écoles spécialisées en arts graphiques. C’est primordial de choisir une formation solide, dans une école reconnue, pour se démarquer dans ce secteur concurrentiel. Pour devenir un bon graphiste, il est important de se former au maximum de disciplines que recouvrent les métiers du graphisme qui sont nombreux, variés et en perpétuelle évolution.

Quelle formation pour devenir graphiste ?

Pour devenir graphiste il faut apprendre à maîtriser les langages de l’expression graphique et visuelle. Pour être un bon graphiste, mieux vaut se former tôt en passant par une année préparatoire, pourquoi pas intégrée, ce qui permet d’acquérir une méthodologie de travail et maîtriser les moyens d’expressions graphique.

L’année préparatoire en arts appliqués permet de donner les bases requises pour entamer une formation aux différents métiers du graphisme. Le graphisme est une des spécialités de la formation Direction Artistique. La formation de mastère en cinq ans est le meilleur atout pour devenir graphiste. La direction artistique est une formation pluridisciplinaire dont le graphisme est une des disciplines avec la typographie, la photographie, l’illustration, l’édition ou la mise en page. Choisir une formation pluridisciplinaire ouverte aux différentes aspects de l’art graphique permet de ne pas s’enfermer trop tôt et de multiplier ses expertises.

Découvrir la formation en Direction Artistique

Cléo Charuet #penninghen96
Actualités

Cléo Charuet #penninghen96

Cléo Charuet a été interrogée par l’Agence Havas City devenue Rosapark pour relancer l’identité de la marque ...

Bien choisir son école de graphisme

Pour bien choisir votre école de graphisme il est nécessaire de veiller au classement des meilleures écoles car la concurrence est rude dans le domaine.

Les professionnels recommandent de s’orienter vers une école qui se classe dans les meilleures au rang international car c’est la garantie d’un titre reconnu en France et à l’étranger.

Ce secteur est très concurrentiel, c’est pourquoi il est vivement conseillé de se tourner vers les meilleures écoles, qui délivrent un titre reconnu de niveau 7 RNCP. En choisissant une école réputée dont la formation est reconnue et recherchée par les professionnels, en France comme en Europe et hors de ses frontières à l’étranger, vous faites le choix de l’excellence.

Toute bonne formation de graphisme professionnalisante est encadrée par une équipe pédagogique qualifiée. L’enseignement conduit par des professionnels en activité permet aux étudiants d’être continuellement en phase avec le contexte socio-économique. Les professionnels de renom choisissent d’enseigner dans les meilleures écoles afin de former leurs futurs collaborateurs et font par ailleurs bénéficier les étudiants de leur propre réseau.

Pour devenir un bon graphiste, vous devrez effectuer des stages de qualité dans des agences réputées en France et à l’étranger et vous pourrez faire des échanges avec d’autres établissements prestigieux au cours de votre formation. La réputation d’une école de graphisme se mesure d’une part à la solidité de son réseau de diplômés qui doit s’étendre en France comme à l’international et d’autre part à son taux d’insertion à la sortie.

 

Prendre rendez-vous

Le futur graphiste doit être curieux, ouvert, prêt à développer sa culture artistique, il doit toujours être en veille et se tenir au courant des dernières tendances. Pour suivre une formation en art graphique, il faut être assidu, organisé afin de bien apprendre à maîtriser les techniques fondamentales des arts graphiques. La formation en art graphique à Penninghen est ouverte à tous, sans dossier, ni entretien, ni concours. Elle est ouverte à tous les lycéens, de niveau terminale avec, ou tout étudiant en ré-orientation. Il n’est pas nécessaire d’avoir un niveau spécifique en dessin pour suivre la première année préparatoire à Penninghen. La suite de la formation en art graphique requiert cependant une grande expertise de la maîtrise du trait dont le dessin est une des disciplines essentielles, qui s’apprend et se peaufine tout au long du cursus.

Découvrir les modalités d'admission

La formation en graphisme débouche sur un très grand nombre de métiers de la direction artistique auxquels Penninghen forme dans son mastère de direction artistique. Des disciplines comme l’illustration, la photographie, la typographie, le design graphique ou la mise en page, sont toutes maîtrisées par les professionnels diplômés de Penninghen
 

Les débouchés sont multiples, de la direction artistique à la direction de création, touchant tous les domaines de la communication visuelle (photographe, illustrateur, éditeur, instagrameur, concepteur image de marque, …). Formés dans une école supérieure reconnue, les diplômés de Penninghen peuvent prétendre à un salaire moyen de 38 000 € annuel lors des 2 premières années de leur exercice. Au cours de leur formation, les étudiants de Penninghen apprennent les mécanismes de gestion et de management, maîtrisent les différents statuts et sont aptes à choisir d’être free-lance, salariés ou de monter leur propre agence.

Intégrer Penninghen

Le graphisme se concentre sur la création pure des éléments visuels : logos, affiches ou supports pour les réseaux sociaux. Sa mission première vise à embellir et capter l'attention avec des visuels attractifs.

Le design graphique adopte une approche plus globale. Au-delà de l'esthétique, il analyse les besoins du client pour créer une expérience visuelle complète. Prenons l'exemple d'une campagne publicitaire : un graphiste créera les visuels accrocheurs tandis qu'un designer graphique orchestrera l'ensemble, de la conception à la stratégie de diffusion.

Cette complémentarité enrichit les projets créatifs. Le designer graphique intègre les aspects fonctionnels et stratégiques, quand le graphiste excelle dans la réalisation artistique des supports visuels.

Les formations en design graphique proposent un apprentissage progressif, de la maîtrise des fondamentaux jusqu'aux techniques avancées. Les étudiants développent leurs compétences à travers des ateliers pratiques en typographie, mise en page et identité visuelle.

La pédagogie s'appuie sur des projets concrets menés en partenariat avec des agences de publicité. Les étudiants apprennent à concevoir des chartes graphiques complètes, du logo aux supports de communication, en passant par le web design.

Une spécialisation s'opère généralement en deuxième année, avec le choix entre différentes options : direction artistique, motion design, UX design ou design éditorial. Les écoles supérieures d'art accompagnent cette montée en expertise par un suivi personnalisé et des workshops animés par des professionnels reconnus.