Catalogue de cours L1 P1
1er cycle – 1re année / 60 crédits ECTS
| Année Niveau |
Cours | Codes | Heures cours |
Crédits complétés |
|---|---|---|---|---|
| L1 | Arts graphiques | L1. P1 ARTGRA | 3 | 12 |
| Atelier Préparatoire | Design espace | L1. P1 DESESP | 3 | 12 |
| Dessin d’observation | L1. P1 DESOBS | 8 | 12 | |
| Méthode et conception | L1. P1 METHOD | 3 | 6 | |
| Croquis | L1. P1 CROQ | 3 | 6 | |
| Dessin analytique | L1. P1 DESANA | 3 | 6 | |
| Histoire de l’art | L1. P1 HISTART | 2 | 6 | |
| Total | 25 | 60 |
1. INTITULE DU COURS : ARTS GRAPHIQUES
Trimestres : 1, 2 et 3 - Code : L1. P1 ARTGRA
Enseignants : Hervé Charpentier, André Troublé
Objectifs de cours
Initier à l’art graphique : l’art graphique est la synthèse et la mise en pratique de toutes les autres disciplines enseignées en 1er année. L’objectif est d’apprendre à composer dans une surface donnée, à construire une image ayant un fort impact, dans le but de communiquer un message précis à un public déterminé. Il s’agit avant tout de développer la créativité de l’élève, en provoquant sa curiosité, en suscitant chez lui l’envie d’élargir ses connaissances, en lui donnant des références culturelles.
Mode d’enseignement et programme du cours
Une dizaine de projets sur l’année sont proposés pour appréhender et comprendre les différents aspects des arts graphiques : édition, presse, packaging, image de marque… Lorsque le support de communication change, le travail de la surface et le rapport entre texte et image changent aussi. La création comporte un volet culturel et un volet technique, qui nécessitent tous deux recherches et documentation. Un temps doit donc être consacré à la recherche documentaire.
Cours magistraux : 3 heures par semaine. Travail personnel demandé : environ 10 heures par semaine.
2. INTITULE DU COURS : DESIGN ESPACE
Trimestres : 1, 2 et 3 - Code : L1.P1 DESESP
Enseignants : 1er Trimestre / Stéphanie Jarre, Joséphine Gad. 2e Trimestre / Axelle de Buffevent, Lorraine Barbier-Tardrew. 3e Trimestre / Yves Domergue, Stéphanie Le Saux
Objectifs de cours
Créer en 3 dimensions et découvrir progressivement la technologie de cette création. Appréhender la composition, les formes, les structures et la couleur dans l’espace. Mettre en œuvre une méthodologie conceptuelle pour argumenter la démarche créative.
Mode d’enseignement et programme du cours
1er trimestre : L’axe de ce cours est la scénographie. Le premier sujet travaillé est lié au théâtre. Le deuxième sujet consiste à créer et développer le concept d’une émission de télévision. 2e trimestre : Ce cours a pour but de faire découvrir aux élèves l’architecture intérieure commerciale et l’architecture intérieure privée. Cet apprentissage se fait à travers l’étude et la conception d’un espace commercial et d’un appartement à usage privé. 3e trimestre : Ce cours initie les élèves à l’histoire du Design. Un exercice sur le thème de la prospective prolonge ce travail.
Cours magistraux et travaux pratiques (en alternance): 3 heures par semaine. Travail personnel demandé : environ 10 heures par semaine.
3. INTITULE DU COURS : DESSIN D’OBSERVATION
Trimestres : 1, 2 et 3 - Code : L1. P1 DESOBS
Enseignants : Colette Alric, Bertrand Bataille, Philippe Dapsanse, Brigitte Gallois, Olivier de Lajarte, Jean–Claude Luton
Objectifs de cours
Enseigner aux élèves à maîtriser les outils du dessin – au trait, en valeur et en couleur –, à évaluer les aplombs, les proportions et la perspective dans un sujet, ainsi qu’à exprimer le volume à l’aide du trait et du clair–obscur. Leur apprendre à valoriser un sujet par le cadrage, la composition, la lumière, les contrastes et les textures ; à mettre en page et choisir un point de vue. En fin d’année, chaque élève doit être capable de composer une image.
Mode d’enseignement et programme du cours
Des dessins d’objets, de plâtres et de modèles vivants, exclusivement au trait, constituent l’essentiel du travail en atelier. Le cours montre comment travailler un thème par une série de dessins : recherche des cadrages, composition et animation de la surface du dessin. Ces mêmes éléments sont ensuite abordés lors de travaux à l’extérieur, pour que les élèves apprennent à traiter un sujet ou un lieu de façon adaptée et à en donner une vision convaincante, personnelle et graphique. Les élèves bénéfi cient, dans le cadre de ce cours, d’un suivi individuel pour améliorer les travaux de l’année et mettre en page leurs dossiers en vue des concours qu’ils préparent.
Travail de dessin à l’atelier : 8 heures par semaine. Travail personnel demandé : 5 heures par semaine, aux 2e et 3e trimestres.
4. INTITULE DU COURS : METHODE ET CONCEPTION
Trimestres : 1, 2 et 3 - Code : L1. P1 METHOD
Enseignants : Stéphane Desbenoit, André Troublé
Objectifs de cours
Fournir aux élèves des connaissances artistiques et techniques susceptibles d’améliorer la pertinence et l’effi ca- cité de leurs créations graphiques, dans l’ensemble des disciplines enseignées en 1re année.
Il s’agit avant tout de leur apprendre la logique : logique de conception, logique des formes, logique des couleurs, logique de la matière, au service de l’imaginaire le plus adapté au sujet – la culture étant par ailleurs la clé de voûte de l’édifice créatif.
Mode d’enseignement et programme du cours
Ce cours s’organise autour de quatre axes pédagogiques principaux : 1. l’apprentissage des techniques graphiques de base, 2. l’initiation à la composition, 3. la sensibilisation à la couleur, 4. l’introduction à la rhétorique formelle de l’image en tant que vecteur de communication. Il s’agit de structurer la pensée créative de l’élève au plus près des exigences de réalisme et de bon sens qui s’imposent dans le monde de la communication. Chaque thème imposé a un squelette et, sur ce squelette, la réfl exion, la culture, les méthodes créatives – dessin, couleur et bien entendu l’imaginaire – peu- vent et doivent trouver leur chemin. Plus les exercices de création avancent dans l’année, plus les exigences de sens sont fortes.
Cours magistraux : 3 heures par semaine. Travail personnel demandé : 10 heures par semaine au 1er trimestre.
5. INTITULE DU COURS : CROQUIS DE NU
Trimestres : 1, 2 et 3 - Code : L1. P1 CROQ
Enseignants : Colette Alric, Pierre Creac’h, Philippe Dapsanse, Sabine Forget, Olivier de Lajarte, Jean-Claude Luton
Objectifs de cours
Sensibiliser les élèves aux rapports de proportions et de mouvement. Développer chez eux l’esprit de synthèse. Le croquis d’après modèle vivant est une notation rapide qui développe l’observation et la compréhension du modèle. Destiné à permettre à l’élève de se forger une écriture personnelle, il autorise l’interprétation et permet d’acquérir un vocabulaire plastique. Il est à l’origine de toute conception. Aucune formation préalable de dessin n’est nécessaire. Mais il faut être curieux et réceptif.
Mode d’enseignement et programme du cours
Chaque séance est constituée de poses de temps variable, aboutissant à une planche des différentes attitudes du modèle. Il est ainsi possible d’attirer l’attention des élèves sur ce que sont l’anatomie et les rapports de proportions et de mouvement, de former leur esprit de synthèse, de leur faire découvrir de nouveaux regards par la pratique de différents outils, et de renforcer leur capacité à organiser une surface.
Travail de dessin à l’atelier (modèles vivants) : 3 heures par semaine.6. INTITULE DU COURS : DESSIN ANALYTIQUE
Trimestres : 1, 2 et 3 - Code : L1. P1 DESANA
Enseignants : Paulette Dimier, Jean-Marc Pariselle
Objectifs de cours
Permettre aux élèves d’acquérir un vocabulaire des formes, des matières et des couleurs, en partant de la reproduction d’objets – naturels ou manufacturés. Analyser et comprendre la structure ou l’assemblage de ces objets, et apprendre à les traduire de la façon la plus réaliste possible.Mode d’enseignement et programme du cours
Le travail proposé consiste à analyser des objets puis à transcrire fi dèlement l’objet choisi (dessin, ombres et couleurs). Les élèves apprennent ainsi à mémoriser les objets et les choses, ce qui leur permet d’acquérir progressivement un vocabulaire plastique étendu et varié. Rendus sur table, à l’atelier : environ 10 par trimestre. Travail de dessin à l’atelier : 3 heures par semaine. Travail personnel demandé : 5 heures par semaine aux 2e et 3e trimestres.
7. INTITULE DU COURS : HISTOIRE DE L’ART
Trimestres : 1, 2 et 3 - Code : L1. P1 HISART
Enseignante : Marie-Noël Bellessort
Objectifs de cours
Donner aux élèves une vision à la fois générale et précise de l’évolution des arts en Europe, depuis l’Antiquité jusqu’au 19e siècle. Leur culture générale initiale doit comporter les connaissances historiques, géographiques et religieuses de base nécessaires pour la compréhension des œuvres et des périodes à étudier.
Mode d’enseignement et programme du cours
Le cours est un cours magistral, appuyé sur des projections et des documents divers. Son plan est le suivant :
- Périodes antiques : apparition de la peinture et de la sculpture pendant la préhistoire, évolution des arts grec et romain (qui sont les fondements de la sculpture et de l’architecture occidentales).
- Période de la Renaissance (15e et 16e siècles), en Italie et dans les Pays du Nord.
- 17e et 18e siècles en Italie, en France, en Flandre et aux Pays–Bas.
- 19e siècle en France.
Cours magistral : 2 heures par semaine. Cours disponibles sur l’intranet de l’Ecole. Travail personnel : 1 heure 30 par semaine. Contrôle écrit : 1 par trimestre. Crédits ECTS : 6

